芸術は人間のため、人間を高貴ならしめるためのものでなければなりません。
文明は過去からの人間の文化の蓄積でありますが、
過去に引きずられることなく、未来に願いをただ求めることなく、
自分自身でじっくりと考えてみることが必要だと思います。
古いものを尊んではならない。新しいものに魅惑されてはならない。
滅びゆくものを悲しんではならない。牽引するものにとらわれてはならない。
しかし現代日本の美術は、美術のもつ崇高さは崩れ、混迷し、低迷しています。
またいくつかのカテゴリーに画一化し、
プロとアマチュアの差が無い状況となっています。
また一方ではインスタレーションや漫画、写真が現代の美術の主流となり、
普遍的な美術であるのかと疑問を持っています。
私たちは絵画表現の基本として五感、特に視覚を通して物を感じ、
絵を描くという根本に立ち、作品をつくり続けたいと考えています。
絵画はほんの少し前19 世紀半ばまではどこの国でも
石や土など天然素材から絵具をつくり、
膠や油などの溶剤を用い描かれてきましたが、
今や扱いやすい微粒子の化学顔料に取って代わりました。
そして描く行為よりも塗る方向が大多数となりました。
素材の伝統を生かして作品を創ること―アナログでドメスティックであること―
が世界に向けて発進し、
進むべき方向かと考えています。
他人と自分を比較し、優れていると思わない、また劣っているとも思わない、
貪欲から遠ざかり、傲慢にならず、偽ることなく、物惜しみせず、
懸命に作品を創り続ける覚悟です。
その上に立脚し、私たちは次世代へと繋ぐべく、既成の公募展にはない、
少人数で本もののアーチストの輩出を目指した公募グループ展を計画しました。
風はやさしい時、恐ろしい時、さまざまな姿をもっています。
私たちは美術の世界に新しい風を吹かせたい。
そのような気持ちで、Artist Group -風- を結成致しました。
